Pûjâ (Valentine Teisseire) (chanteuse, yogini, musicienne)

Pianiste depuis l'enfance et comédienne dès l'adolescence, je suis aujourd'hui enseignante de yoga, sonothérapeute et chanteuse de Kîrtan (mantras & chants sacrés). Initiée auprès de maîtres Himalayens en 2004, ma vie a basculé lorsque j'ai commencé à pratiquer une sadhana (pratique spirituelle quotidienne) intense et régulière pendant plus de 10 ans, faite de méditation mais aussi et surtout de nombreux chants, mantras et hymnes sacrés en Sanskrit. Je quittai alors le milieu de la comédie et souhaitais devenir moniale pour me consacrer à la vie contemplative. Revenue de ce souhait suite à 2 années austères passées en Inde dans un monastère, je décidai de transmettre ma passion pour l'enseignement spirituel, le travail énergétique et la voie de la vibration.

Le chant s'est tout naturellement imposé comme une grande part de mon enseignement yogique, évidente porte d'accès à notre monde intérieur fait de lumière et de vibrations. Aujourd'hui basée en Bretagne, je partage mon temps entre ateliers yogiques, concerts de chants sacrés (Kîrtan), formations en Yoga de la Voix, et créations musicales, à Paris, à Vannes et en Europe.

Cédric Moulié (multi-instrumentiste, compositeur, arrangeur, ingénieur du son)

Cédric Moulié est musicien et musicothérapeute. Il commence la musique à l'âge de 7 ans et se forme pendant plus de 15 ans (violon-alto, piano, solfège, chant, écriture, harmonie, théâtre, danse, musicologie). Il s’ouvre en 2001 à la modernité des musiques actuelles et fait son expérience de la scène, des petits bars d'Agen jusqu'aux prestigieuses salles parisiennes, telles que l'Européen. Touche à tout, il lui arrive de travailler dans la technique, notamment en tant que backliner et musicien additionnel sur des tournées de Francis Cabrel. Il développe son travail de compositeur / arrangeur pour différents formats (spectacle de danse, court métrage, pièces de théâtre, sites web, cirque). Après avoir collaboré avec de nombreux artistes sur plus de 500 concerts et une quinzaine d’albums, c’est naturellement qu’en 2007 il décide de créer son propre studio "L’Atelier" à Agen.

Dimitri Dupiré (ingénieur du son)

Passionné d'audio depuis son adolescence, Dimitri s'est formé à la "School Audio Engineer" (Paris). Au fil du temps, il a développé une technique de prise de son live piste par piste de qualité professionnelle qui respecte l'énergie des artistes. Son travail consiste à être aussi transparent que possible afin de garder l'intention et la sensibilité de l'artiste - ce petit détail vivant qui vous donne le frisson.

Installé entre Rennes et Nantes depuis 2011, il a créé son propre studio d'enregistrement et a développé un studio mobile haut de gamme pour enregistrer les artistes dans les lieux où ils se sentent bien et où l'acoustique est un atout.

Alexis Weisgerber (tablas et pakhawaj)

Alexis commence les tablas il y a 15 ans à Calcutta auprès de Nimai Das, un joueur expérimenté particulièrement connu pour son jeu de basse et son travail rythmique. Après 5 ans passés à ses côtés, il approfondit sa quête musicale auprès de Pûran Mahârâj, représentant du style expressif et poétique de Bénarès. En 2018, il devient disciple de Shubh Mahârâj, tabliste et musicien renommé de Bénarès. Actuellement installé à Nantes après plusieurs années de vie en Inde, il joue régulièrement pour des concerts de musique classique indienne et accompagne les spectacles de danses classiques de l'Inde (kathak, odissi). Il enseigne également les percussions indiennes au Conservatoire et au sein de l’association Uthana.

Julien Boyer "Ram Das" (bassiste)

Musicien depuis plus de 20 ans, Julien est passionné d’improvisation musicale et mordu de jam session. La basse, la guitare et la voix sont ses instruments de prédilection.

Également thérapeute transpersonnel et enseignant de yoga Kundalini, il explore depuis plusieurs années la voie du yoga des sonorités et met sa musique au service de la spiritualité et de l’éveil des consciences et des coeurs. Jouant régulièrement dans ses cours et ateliers, il tourne actuellement en France pour une série de concerts avec Mahadev Ok.

Il accompagne également avec joie ce projet de création musicale.

Ganesh (Benoist Moisan) (chanteur et musicien)

Musicien depuis son plus jeune âge, Ganesh a eu un parcours riche et varié dans le milieu du spectacle vivant en tant qu’auteur-compositeur-interprète et musicien multi-instrumentiste. La découverte de la thérapie par les sons changea radicalement sa vision de la musique et de la vie, lui permettant d’aborder l’existence d’un point de vue vibratoire. Il se forma alors dans différentes techniques de soins énergétiques et commença à développer une musique thérapeutique, mêlant voix et instruments vibratoires (bols de cristal, tibétains, tambours amérindiens, carillons). En 2015, lors du programme du Maître spirituel indien Sri Tathata à Nantes, il découvre les chants dévotionnels et, suite à son premier voyage en Inde, il commence à donner des Kîrtan un peu partout en France. Ganesh a composé et produit deux albums de mantras, mêlant mantras simples et hymnes védiques.

Amanat Ali Kawa (sitariste)

Amanat Ali Kawa reçut l'enseignement de la musique classique indienne par son père, son premier gourou jusqu'en 1998. Au décès de celui-ci, il devint le disciple du grand Ustad Sharid Parvez. Il est diplômé de l'Université de Jaipur en musicologie. Il enseigne les tablas, le sitar et l'harmonium à Paris, et donne régulièrement des concerts de musique indienne auprès de son neveu tabliste en France et en Inde, réinterprétant en duo les grands classiques de l’immense répertoire familial, des chansons mystiques hindoues aux ritournelles rajasthanies au chant très fleuri, loin des canons austères en vigueur dans la tradition de l’Inde du Nord.

Des images ici de nos Kîrtan & concerts !

Avec mes chers amis musiciens et frères de coeur, je vous partage ici quelques joyeux moments de communion dans la vibration simple du son et des mantras, dans l'espace du coeur... Un kîrtan, c'est en fait un concert interactif où tout le monde participe et chante ! J'espère que ces images pourront vous faire ressentir la joie qu'on y goûte ! Les sages de l'Inde nomment cet état "Ananda" - la béatitude - qui serait en réalité notre nature véritable, loin des nos conditionnements et identifications ordinaires.

Retrouvez ici le Clip de "OM GURU" !

Gratitude à la talentueuse réalisatrice Anastasia Rokhlenko, qui a capturé l'essence de ces vibrations en images, avec la lumière et la beauté des paysages de ma chère Bretagne :)

Aham Prema - Love I am

Aham Prema - Love I am